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8 oct 2010

FELIZ CUMPLEAÑOS A JOHN LENNON!!!!!!!!!!

Como lo ven, este blog es Pro-Beatles, ya que mi banda favorita son ellos, y ya ven el nombre del Blog como el disco de 1965.
Mañana 9 de Octubre del 2010, el maestrazo John Winston Ono Lennon Stanley cumpliría 70 años de Edad, ya que lo mató un hijo de su puta madre que horita se está pudriendo en la cárcel, el 8 de Diciembre de 1980.

Para recordar a este gran hombre que no solo revolucionó la música, sino la forma de pensar de la sociedad con canciones como Imagine, Gimme Some Truth, Happy Christmas (War is Over), Give Peace a Chance, God, Revolution, Instant Karma etc.

Además de ser un gran compositor, el impuso varias ideologías políticas durante los 60's y los 70's como el buen Hippie/Punk/Rockero que era.

Como olvidar su estadía con los 4 Fabulosos (los Beatles) desde 1957 hasta 1970.

Tampoco hay que olvidar las grandes letras que hizo junto a Sir James Paul McCartney Mohan durante toda su estadía con los Beatles, ni la separación en donde se echaron mentadas de madre los dos grandes amigos/los dos grande enemigos (musicales) en canciones como Too Many People de Paul y la buenísima How do you Sleep? del gran John.


 También como olvidar cuando empezó a andar con la artista vanguardista Japonesa Yoko Ono, y después se casaron en 1969.

Y como olvidar el gran legado de este hombre que nos dejó???
JOHN WINSTON ONO LENNON STANLEY, NUNCA TE OLVIDAREMOS!!!!
TU LEGADO NUNCA MORIRÁ!!!!!
FELIZ CUMPLEAÑOS JOHN!!!!!!!!!
JOHN LENNON 1940-1980

AHORA SÍ, A LOS VIDEOS.........

IMAGINE (1971)


GIMME SOME TRUTH (1971)


HOW DO YOU SLEEP? (1971)


REVOLUTION (1968)


DON'T LET ME DOWN (1969)


COLD TURKEY (1969)


INSTANT KARMA (1970)


DREAM #9 (1974)


STRAWBERRY FIELDS FOREVER (1967)


MIND GAMES (1973)


(JUST LIKE) STARTING OVER (1980)


A DAY IN THE LIFE (1967)


RAIN (1966)


COME TOGETHER (1969)

2 oct 2010

El Guajolote en el 3er Festival de Avándaro en el Martí.

Yo con uno de los que toca la harmónica en Enigma

Con el Bajista de Enigma

Con el guitarrista de Enigma

De Nuevo

Con el nuevo bajista de los Dug Dug's

Yo solamente.

Con el gran Armando Nava de los Dug Dug's

Video: Los Dug Dug's - Hey Joe (Cover de Jimi Hendrix)




Me la pasé de maravilla, tocaron primero el grupo de Blues/Hard Rock Enigma, los cuales tocan de maravilla, y después los legendarios Dug Dug's, los cuales tocaron rolas clásicas como Ya te Dejé (No Volveré), la psicodélica Lost in my World, Cambia Cambia, la super balada La Gente, al Diablo, el refrito de Jimi Hendrix Hey Joe, Smog y Let's make it Now.

Me autografiaron un video los Enigma, y los Dug Dug's un volante y Armando un disco (De Nuevo).

17 sept 2010

The Beatles - Rubber Soul (1965)

Arriba, Cover original de Inglaterra, 1965.

En Agosto de 1965, el Cuarteto de Liverpool regresa a los estudios Abbey Road, situados en Londres para grabar este gran álbum el cual experimenta con nuevos sonidos como la música hindú, el folk, la psicodélia, la música francesa etc. (Y también da nombre a este Blog) Este disco junto al Help! de ese mismo año, representan la transición al nuevo sonido Beatle.
Este disco salió el 3 de diciembre en el Reino Unido junto al sencillo Day Tripper/We Can Work it Out, el 6 de diciembre (3 días después) salió en Norteamerica.

Como ya decía, el disco experimenta con nuevos sonidos, como el Folk en Norwegian Wood (This bird has Flown), I'm Looking through You y Girl, la Psicodélia en Nowhere Man, You Won't see Me, Think for Yourself y The Word, el Country en What goes On y Run for your Life, el Rock en Wait, If I needed Someone y Drive my Car, la música francesa en Michelle, y el Pop en In my Life, también experimentaron con el Blues en 12 - Bar - Original, aunque este Blues fue editado hasta 1995 en la Antología, fue la primera experimentación de Blues dentro del grupo, también con el bossanova en I'm Looking through You, pero después la volvieron un poco Folk.
La verdad este disco es una obra maestra, y muestra a unos Beatles mas maduros, experimentales, diferentes, nuevos y mejores.

Dejo los enlaces de descarga, uno es del Remaster del 2009, y uno es un bonustracks de 1999 de Alemania, de un tipo que los anduvo regalando, pero no tenía ningún permiso para hacerlo, así que lo detuvieron.
Pesa 161 MB
Pesa 61 MB
(RESUBIDOS)
Arriba, una foto de los Beatles en 1965

13 sept 2010

Los Dug Dug's - Smog (1973)


A la izquierda el Cover original de 1973, a la derecha el Cover de la Re-Edición de 1977.

Segundo Opus de los legendarios Dug Dug's, el disco salió a principios de 1973 bajo el sello de RCA Victor.

El disco hizo que tuviera tres cambios fundamentales el grupo, uno era que ya no eran un quinteto o un cuarteto, dos que dejaron atrás el Pop/Rock Psicodélico lleno de Fuzz, voces con eco por un sonido Progresivo y Pesado como el de Jethro Tull, tres dejaron las letras en inglés, ya que varios grupos de la época como Three souls in my Mind, la Revolución de Emiliano Zapata, la Fachada de Piedra etc. Estaban cantando en inglés en ese tiempo, y los Dug Dug's decidieron cambiar a las letras en Español.

En el disco, como ya decía. es muy Progresivo, ya se puede notar en la Homónima Smog, en Hagámoslo Ahora Parte II, en No somos Malos y Voy hacia el Cielo (Voy hacia el Sol), el Rock Ácido en Yo no Sé, el Hard Rock en Cual es tu Nombre?, y bien los tracks experimentales del disco como la Flamenca Búscalo y la acústica Meditación.

Después de este disco, los Dug Dug's volvieron a cambiar su sonido por el Pop rock y las baladas estilo Bread.

Aquí está el Link para descargarlo, pesa 31 MB

DESCARGA (RESUBIDO)

 Foto/Propaganda del disco

10 sept 2010

Encuentro con una leyenda viviente del rock mexicano

Buenas a todos los lectores de mi blog Rubber Soul Magazine, el 1° de Septiembre (Ya hace 10 días) me encontré con una leyenda del rock mexicano, me estoy refiriendo a Armando Nava, líder, vocalista, guitarrista, flautista y compositor de los Dug Dug's, el cual me autografió uno de los discos que me vendió, y se tomó una foto conmigo, también mi madre alcanzó a tomar como 10 segundos de video con su celular, y luego pondré el Autógrafo escaneado, pero por ahora les dejo el video y la foto.
A la izquierda: Armando Nava, a la derecha: Su servidor Humberto.

El video que nos tomó mi madre.

Después subiré el Autógrafo, mientras les dejo esto.
Saludos!

22 ago 2010

Los Dug Dug's - Los Dug Dug's (1971)

A la izquierda Cover original de 1971, a la derecha el Cover de la Re-Edición de 1976.


Gran debut de una de las mejores bandas de mi país (México), los Dug Dug's, banda sesentera y setentera de Rock Psicodélico y Rock Progresivo la cual tocó en el festival de Rock sobre ruedas de Avándaro, Valle de Bravo, Edomex, justamente después de salir este gran álbum con el sencillo gratis de las canciones Stupid People y Joy to the People.
Además este es el único disco de los Dug Dug's como Quinteto, porque después se volverían un Trío.


El disco trae una buena dosis de Rock y Pop Psicodélico típicos de aquellos años 60's, podemos apreciar temas alucinados como Lost in my World (A pesar de sus toques progresivos), Without Thinking, Sometimes, Eclipse y Let's make it Now, temas hippiosos como The World of Love e It's Over (tema que hace recordar mucho al grupo californiano The Mammas & the Pappas por los coros), o temas bastante fresas como I Got the Feeling, la beatlera Going Home y la balada digna de los 60's como Who would look at Me?.


Aquí se aprecia un ambiente Hippioso y Tranquilo, después en el siguiente disco Smog de 1972 fueron mas Heavys y su música se volvió mas progresiva, muy parecida a la de Jethro Tull.


Aquí dejo el Link de descarga, yo lo subí, pesa 57.3 MB


Arriba, caratula trasera de la versión original de 1971.

Unos videos de la época

31 jul 2010

The Jimi Hendrix - Electric Ladyland (1968)

COVER ORIGINAL (INGLATERRA)
COVER DE ESTADOS UNIDOS
PARODIA

Antes de empezar la reseña, perdonen tanta tardanza de mi parte, es que no tuve mucho tiempo de terminar bien esta reseña, me tardé desde junio escribiendo esto, y había prometido que volvería el 25 de Junio, pero estuve haciendo otras cosas tocando la guitarra, bajando discos que pronto voy a reseñar, y además pronto va a estar inaugurado mi nuevo blog que se llama El Rincón Metalero, en el cual voy a publicar discos de Metal, desde Heavy, Power y Glam hasta Black, Thrash, Doom, Death, Grind etc. Ya lo creé, pero aún no he publicado nada, y además ya pronto va a ser el Aniversario de este Blog, el cual creé en Agosto del 2009.

Electric Ladyland es el Tercer disco de estudio en salir Jimi Hendrix y el último con la Experiencia en salir, se lanzó en 1968 y empezó a grabarse a fines de 1967.

Este disco, fue un disco mas complicado de hacer, ya que Hendrix quería que quedara a la perfección, para hacer la canción Gypsy Eyes se grabó en 43 Tomas y 20 tomas de la guitarra acústica de All Along the Watchover.

En el disco colaboraron:

Steve Winwood (En el organo de Voodoo Child)
Buddy Miles (En la batería de Rainy Day, Dream Away y Still Raining, Still Dreaming)
Jack Casady (En el bajo de Voodoo Child y Voodoo Child (Slight Return))
Al Kooper (En el piano de Long Hot Summer Night)
Brian Jones (En la percusión de All Along the Watchover)
Dave Mason (En la guitarra acústica de 12 cuerdas en All Along the Watchover y segunda voz en Crosstown Traffic)
Chris Wood (En la flauta de 1983.......)
Mike Finnigan (Organo en Rainy Day, Dream Away y Still Raining, Still Dreaming)
Larry Faucette (Congas en Rainy Day, Dream Away y Still Raining, Still Dreaming)
Freddie Smith (Saxofón en Rainy Day, Dream Away y Still Raining, Still Dreaming)
The Sweet Inspirations (En los coros de Burning of the Midnight Lamp)


El disco empieza con un extraño y corto tema Avant-Garde titulado And the Gods made Love, la cual tiene una voz distorsionada de Jimi Hendrix y efectos a la inversa. Después llega Have you everbeen (To Electric Ladyland) tema de Blues Ácido muy bueno. Después seguimos con Crosstown Traffic uno de los temas mas famosos del disco y de Hendrix, y además uno de los mas souleros junto a Wait until Tomorrow, Remember, Long Hot Summer Night etc. Después sigue Voodoo Child un jam de blues de mas de 15 minutos de duración, el cual se inspira Jimi en sus artistas favoritos de Blues, la verdad uno de los mejores temas del disco. Después sigue Little miss Strange, tema del bajista Noel Redding, el cual lo canta junto a Mitch Mitchell. Seguimos con Long Hot Summer Night, tema de soul psicodélico muy bueno ahora otra vez es de Jimi Hendrix. Después sigue Come On (Let the good times Roll), canción de Rythm & Blues de la autoría de Earl King, también muy buena. Sigue Gypsy Eyes, tema que empieza con un intro muy Funky, y que después va dejando atrás el Funk, tema muy extraño, pero muy bueno. Seguimos con Burning of the Midnight Lamp, canción la cual es considerada como el mejor tema con Wah-Wah, aquí Hendrix toca la guitarra (con Wah-Wah) y el clavicordio eléctrico. Rainy Day, Dream Away y su segunda parte Still Raining, Still Dreaming son dos temas muy interesantes de Jazz/Blues/Rythm & Blues, muy buenos los dos. le sigue 1983........(A Merman i Should turn be) es un tema como de 13 minutos, el cual es muy, muy psicodélico, está lleno de guitarras en reversa, sonidos psicodélicos y un ritmo muy, pero muy lisérgico, el cual es uno de los mejores temas de Hendrix sin dudas.  Después sigue Moon, Turn the Tides...gently gently away canción instrumental psicodélica de 1 minuto y cacho, la cual tiene puros efectos de sonidos espaciales y psicodélicos. Después de Still Raining, Still Dreaming sigue un numerito de Funk psicodélico muy bueno llamado House Burning Down, después llega All Along the Watchover, escrita y compuesta originalmente por Bob Dylan y grabada en 1966 por el mismo, Jimi le da un toque a su propio estilo, muy buena versión y para finalizar llega Voodoo Child (Slight Return) canción Psicodélica y pesada, la cual estuvo tocando Jimi hasta 1970 en sus conciertos, gran final para este gran y último disco de la Experiencia con Noel Redding.

En conclusión.
Excelente disco para finalizar la era de la Experiencia de Jimi Hendrix con Noel Redding.
Algunos datos de interés son que Tanto en el primer disco y en este tuvieron mala impresión.
Los temas Highway Child y Voodoo Child fueron mal escritos en lugar de Chil "d" le pusieron Chil"e", Child significa Niño o Niña, y Chile es un país latinoamericano y en mi País (México) es una verdura picante, el cual nos encanta en varias de nuestras comidas tradicionales como el Mole, los Tacos, los Nopales, el Guacamole, los guisados etc.



Dejo el Link de Descarga del disco.
Pesa 75 MB
Y tiene la aplicación OpenDisc para reproducir el disco
Y todo el Cover.





La Jimi Hendrix Experience cuando todavía estaba Noel Redding, en 1969.

Unos videos de la época

25 may 2010

The Jimi Hendrix Experience - Axis: Bold as Love (1967)

COVER INGLATERRA Y E.U.
COVER FRANCIA
COVER ARGENTINO
COVER ???????
Desde la muerte de Ronnie James Dio, no he publicado nada, y bueno, hoy regreso con el segundo opus de Jimi Hendrix y su Experiencia, llamado Axis: Bold as Love disco el cual se le considera, el disco mas influyente en la historia de la guitarra del Rock.

En el disco, hay mas efectos de sonido y mas protagonismo de parte de Jimi en la guitarra que en disco anterior, y la verdad es que también es un excelente disco, hay grandes, grandes canciones como Spanish Castle Magic, Wait Until Tomorrow, If 6 was 9, Castles made of Sand, Little Wing y un largo etc.

El disco empieza con un tema un tanto extraño, se llama EXP, es un experimento extraño el cual se trata de un programa (falso) de una estación (falsa también) de Radio llamada igual que el tema, el cual lo conduce un Locutor falso (hecho por Mitch Mitchell) y presenta a un tal Paul Corusoe (Hecho por Jimi Hendrix) el cual habla sobre la existencia de los extraterrestres, y de repente se empiezan a escuchar sonidos distorsionados de guitarra, es un tema muy, muy extraño. Después sigue un tema Reggae llamado Up from the Skies tema el cual me parece también muy extraño, debido a que el sonido de esta canción, no es el habitual de Hendrix, es el sonido que después lo harían famoso artistas como Bob Marley y muchísimos mas, pero aún así es un tema muy bueno. Después sigue un tema habitual de Hendrix llamado Spanish castle Magic, el cual sigue el mismo Rock ácido que tanto acostumbraba a tocar Hendrix en esos años, y aparte este tema es uno de los mas importantes del disco y de Jimi, un tema verdaderamente excelente. Seguimos con Wait until Tomorrow, tema el cual se adelanta al sonido del siguiente disco Electric Ladyland de 1968, esta canción se adelanta al sonido que crearía Hendrix en canciones como Crosstown Traffic y Long Hot Summer night, y que decir de la canción, excelente. Después sigue Ain't No Telling canción la cual sigue con el sonido de temas del disco anterior Are you Experienced? del mismo año, canciones como Stone Free y Fire, solo que no tan pesada como las otras, también un tema excelente. De ahí nos vamos a la balada lisérgica Little Wing, la cual posee efectos de sonido Phaser en la batería y en la voz, los cuales hacen que esta canción suene muy, muy, pero muy, muy psicodélica, y que decir de esta canción, Magna. Seguimos con el Blues Psicodélico If 6 was 9, canción la cual coveréo Eric Clapton posteriormente, y además es otra de las canciones mas importantes del disco y de Hendrix como Spanish castle Magic, Little Wing, Castles made of Sand y Bold as Love. Después sigue You got me Floatin' el primer tema Funky de Hendrix, el cual tiene una gran interpretación de Noel Redding en el bajo, y como no aquellos efectos psicodélicos en reversa con flanger etc. también otro tema buenísimo. Después sigue Castles made of Sand, una gran balada psicodélica, la cual también es muy importante dentro de la carrera de Hendrix, como ya lo había mencionado, un tema excelente. Después sigue She's so Fine, la única canción de Noel Redding en las voces, la cual se adelanta a la canción del siguiente disco llamada Little miss Strange que es cantada por Noel Redding y Mitch Mitchell, y que decir de esta canción del sr. Redding, excelente. Seguimos con One rainy Wish, otra balada psicodélica de Jimi, al igual que Little Wing y Bold as Love, que también resulta excelente. Después seguimos con Little miss Lover otra canción al puro estilo Hendrix y que después el grupo Mexicano División del Norte coverearía y le pondrían letra en español. Y para finalizar el disco está la excelente balada psicodélica Bold as Love, te transporta a un buen viaje lisérgico, esta canción al igual que Little Wing, tiene efectos de Phaserm los cuales hacen que se escuche totalmente psicodélica, y la verdad es un tema excelente.

En Conclusión
La verdad este disco de Jimi Hendrix y su Experiencia, vale mucho la pena escucharlo, ya que es un disco realmente excelente. Y un dato curioso, muchas de las canciones que se incluyeron en el disco Electric Ladyland del siguiente año 1968, fueron grabadas en realidad para este disco



Un video de la época

4 may 2010

Jimi Hendrix - Band of Gypsys (1970)

COVER INGLATERRA Y E.U.
COVER AUSTRALIANO
Hoy traigo este álbum en directo grabado en el año nuevo 31 de diciembre de 1969-1 de enero de 1970, del gran Jimi Hendrix y su nueva banda llamada Band of Gypsys, la cual la conformaban Jimi Hendrix (Guitarra - Voz), Buddy Miles (Batería - Voz) y Billy Cox (Bajo), este trío fue el primer grupo de Rock, en conformarse con gente Afro-americana. En este disco, se muestra un Jimi Hendrix mas alejado de la psicodélia que había hecho en sus anteriores trabajos con la Experiencia, y mas acercado al Blues, al Soul y al Funk, bien se puede notar en Changes de Buddy Miles o We Gotta live Together también de Buddy Miles, este disco ha sido de los mas influyentes en la historia del Rock, y uno de los mejores discos en directo junto al Made in Japan de Deep Purple (1972), The Concert for Bangla Desh de George Harrison (1971), Get yer yaya's Out de Los Rolling Stones (1970) etc. y bueno aquí podemos encontrar grandes canciones como Machine Gun de Jimi Hendrix, las ya mencionadas Changes y We gotta live Together de Buddy Miles entre otras, la verdad es un disco muy recomendable para cualquier fan del Rock, o cualquiera que guste de la música sesentera que se acostumbraba a hacer hasta 1973.

QUIERES EL DISCO? AQUÍ TIENES
VIENE LA APLICACIÓN OPENDISC, CON LA CUAL VAS A PODER REPRODUCIR EL DISCO
VIENE TODO EL COVER
TODAS LAS CANCIONES VIENEN CONVERTIDAS EN Mp3
Y PESA 46 MB


Unos clips de aquel mítico concierto

22 abr 2010

The Jimi Hendrix Experience - Are you Experienced? (1967)

Cover de Inglaterra
Cover de Estados Unidos

Que tal Estimados lectores de Rubber Soul Magazine:
El Sabado 17 de Abril del 2010, me fui al centro histórico de la Capital méxicana donde hay un pequeño Mixup, y conseguí esta maravilla de disco del Grandioso guitarrista Jimi Hendrix, después llegué a mi pequeño hoyo que está ubicado en la Jardín Balbuena, a ponerme este disco que me dejó boquiabierto, esta joyita de 1967, me dejó sorprendido del talento de este afamado Power-Trío psicodélico de los años 60's, y aquí les dejo una reseña de parte mía.


El disco empieza con Foxy Lady el temazo con el que abre esta joya de disco, que a mí en lo personal me encantó, aquí se luce el conjunto con una combinación de Hard Rock, Blues y Psicodélia, donde podemos notar una guitarra llena de Fuzz de parte del dios Hendrix, un gran Bajo del grandioso Noel Redding y como no, el super-baterista Mitch Mitchell, donde hace una gran interpretación, pero no es la mejor que haya hecho en el disco, yo creo que la mejor está en la segunda canción llamada Manic Depression donde notamos a un jazzero y grandioso Mitch Mitchell haciendo una interpretación realmente excelente, que después en 1970 el baterísta del grupo de Heavy Metal Black Sabbath el señor Bill Ward, copiaría en el intro de Behind the Wall of Sleep, después de esa gran canción que es Manic Depression, seguimos con un Bluserazo llamado Red House donde el maestrazo de la Guitarra Jimi Hendrix hace una gran interpretación tanto en la guitarra como en la voz, pero también se luce el señor Noel Redding en su Bajo, la verdad a mí me gustó mucho, después nos encontramos con Can you see me, un Hard Rock típico de la Experiencia, que resulta otro temazo, después le sigue Love or Confusion un tema plenamente psicodélico, lleno de guitarras pretendiendo sonar como a una cítara (instrumento hindú de cuerda pulsada), y que decir del ritmo, completamente psicodélico y a la vez hindú, después sigue I Don't live today que también está llena de paisajes lisérgicos sobretodo en la improvisación donde se escuchan dos guitarras, una con Wah-Wah y otra con Fuzz las cuales suenan muy psicodélicas, y además el ritmo también, después nos encontramos con una hermosa balada (también psicodélica) llamada May This Be Love en la cual el gran Hendrix se luce mucho en su forma de cantar y su hermoso y melodioso solo de enmedio el cual me encanta, y en 1970 Black Sabbath copiaría el estilo de esta canción para otra hermosa y psicodélica balada llamada Planet Caravan que se incluye en su disco Paranoid, después sigue Fire un himno sesentero, del cual después harían un cover Terry Knight & the Pack, y después los Red hot chili Peppers, después de ese gran tema sigue un psicodélico tema instrumental llamado 3rd Stone from the Sun en el cual podemos encontrar una mezcla de Jazz, Blues y Rock Psicodélico, el cual es muy disfrutable a mi parecer, después nos encontramos con Remember tema en el cual se puede apreciar la influencia que tuvo Hendrix en el sonido Mowntown para hacer este gran tema que combina R&B y Soul, y en la versión inglesa del disco finaliza con Are you Experienced? (tema que le da nombre al disco) que resulta muy, muy psicodélico y experimental, ya que contiene sonidos en reversa, los cuales se escuchan muy psicodélicos.
En la versión de aniversario incluyeron temas que no estuvieron en la edición inglesa como la canción tradicional de Estados Unidos Hey Joe la cual es un excelente tema, y de las versiones que se han hecho podemos destacar esta de Hendrix, la de Deep Purple de su debut de 1968, la de Robert Plant entre muchas otras, y la que la jodió fue el maricón del Slash, después sigue Stone Free un gran tema sesentero el cual me encantó, después sigue la archirecontraconocidisima Purple Haze canción la cual se escribió como un himno al LSD, debido a que había unas pastillas que se llamaban "Purple Haze" así como Blue Cheer se puso su nombre debido a que era una referencia a las pastillas de LSD, muy psicodélica y pesada, esta canción se considera como una de las que posteriormente influenciaría al Heavy Metal, despues sigue 51st Anniversary la cual también me gustó mucho, después nos pasamos a otro reconocidisimo tema llamado The Wind cries Mary el cual es otro Blues al igual que Hey Joe, que también me gustó, y para finalizar Highway Chile otro tema al igual que Fire sesenterisimo y movido, típico de esa época, y bueno recomiendo esta joya de 1967 a cualquier Rockero que guste de música de grandisima calidad como la que hacía Hendrix y su Experiencia.
Jimi Hendrix y la Experiencia en 1967


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Un clip de 1967

24 feb 2010

Black Sabbath - Black Sabbath (1970)

No es necesario hablar de cuando se formaron, ya que eso todos lo saben, pero si hay que hablar sobre su estilo y sobre el disco. Durante muchos años a los primeros 4 discos de Black Sabbath se les ha considerado como “los primeros trabajos de heavy metal” y la gente a lo largo del tiempo los ha considerado como “los padres del metal” a pesar de que sus primeros discos del grupo no tengan nada que ver con el metal, y estén orientados al hard rock, el heavy psych y el blues y en cambio si quieren escuchar los orígenes metaleros, ahí están Judas Priest y otras bandas contemporáneas a ellos, pero bueno, los ingleses Black Sabbath debutan en 1970 con su homónimo, el cual trae consigo un hard rock/heavy psych/blues potentísimo en la onda de Blue Cheer, May Blitz, Tractor, the Human Instinct, Edgar Broughton Band, Cream, High Tide etc. Toda una obra maestra del hard rock inglés de finales de los 60′s.

22 feb 2010

Stoned Circus - Revisited (1970)

Stoned Circus fue una banda psicodélica fundada en Kansas city en los 60's, originalmente formada por Johnny Isom (Guitarra y Voz), Harold Haney (Bajo y Voz), Joe York (Teclado y Voz), Richard Van Sant (Teclado y Voz), Nancy Lake Whedon (Voz y Percusiones) y Donna Kurtz Nugent (Percusiones), esta banda es algo parecido a Jefferson Airplane y a Big brother and the Holding company, o sea, una banda de Rock ácido típica de aquella época, con guitarras Fuzz, Voces psicodélicas, Organos Hammond, Bajos sesenteros, percusiones suaves influenciadas en el Jazz y en el Blues, aquí se pueden encontrar excelentes canciones como Gotta find a Way, Feel, Sweet lovin', Trying Love, Whole lotta love y Corinna del cantante de blues Taj Mahal y un cover de Led Zeppelin Baby i'm gonna Leave you, este disco la verdad es muy recomendable para la gente que gusta del Rock ácido sesentero.


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